Compañía Nacional de Danza

Bournonville, Robbins, Amarante y un trío formado por Aguiló, Alosa y De Luz. Tres coreógrafos de referencia y una pieza dedicada al gran músico Arriaga para el regreso de la Compañía Nacional de Danza a los escenarios de la capital con un programa que rinde tributo a los sanitarios por su entrega y profesionalidad durante la crisis de la COVID-19 y que demuestra la versatilidad de estilo de los bailarines de la formación. Esta cita supone además la vuelta a los escenarios madrileños de Joaquín De Luz a petición de Veranos de la Villa. Podremos ver al actual director de la Compañía Nacional de Danza en una de las obras de Robbins que formaron parte de su repertorio durante sus años en el New York City Ballet, su casa artística antes de su regreso a España. También podremos disfrutar de una pieza emblemática de Bournonville, gran renovador del ballet en su tiempo, que supo reconocer y reflejar en su estilo las cualidades técnicas e interpretativas de los artistas españoles, y de Love Fear Loss, del coreógrafo brasileño Ricardo Amarante, inspirada en la vida y obra de la inolvidable Edith Piaf. Para cerrar este programa el estreno en Madrid de Arriaga, un trabajo coreográfico en torno a la música de Crisóstomo Arriaga, el joven compositor vasco de música clásica 1806-1826 con coreografías de Mar Aguiló, Pino Alosa y Joaquín De Luz. Adjuntamos dossier con enlaces a fotos y vídeos. También podéis encontrar algunas imágenes descargables en alta definición en la galería de esta nota.

La Compañía Nacional de Danza y Joaquín De Luz, director de la CND, bailarán en el Teatro del Generalife el 22 de julio. La Compañía Nacional de Danza regresa a los escenarios de la mano del Festival de Granada con un programa que rinde tributo a los sanitarios por su entrega y profesionalidad durante la crisis del COVID-19. El programa supone el regreso de Joaquín De Luz, en A Suite of Dances, sobre música de Bach, e incluye Arriaga, un homenaje al músico bilbaíno Juan Crisóstomo Arriaga, en coproducción con el Festival de Granada.

La Compañía Nacional de Danza viaja a Menorca para bailar en el Festival de Pedra Viva, el día 20 de julio de 2021. Representará Carmen, una de las piezas icónicas de su repertorio, que Johan Inger creó originalmente para la CND en 2015, recibiendo por ella el prestigioso premio Benois de la Danse en 2016. La producción cuenta entre su equipo artístico con grandes figuras entre las que se encuentran David Delfín (figurines), Gregor Acuña-Pohl (dramaturgia), Curt Allen Wilmer (diseño de escenografía), Tom Visser (iluminación) y Marc Álvarez (música original).  La Compañía Nacional de Danza no se presentaba en la isla de Menorca desde hace más de 30 años, en mayo de 1990. «Carmen» de la Compañía Nacional de Danza se presenta en Menorca dentro del marco del Festival Piedra Viva. Día 20 de julio, a las 21.30 horas, Pedra Viva presenta en los Jardines de Sa Vinyeta (Ciutadella) «Carmen», una adaptación de la ópera en formato dancístico a cargo de la Compañía Nacional de Danza de España. Después de muchísimos años sin visitar la isla, la Compañía Nacional de Danza (CND) vuelve a Menorca con «Carmen», una de las piezas más icónicas de su repertorio estrenada en 2015 y una de las producciones más grandes y costosas que se han presentado nunca en la isla de Menorca en exterior. El espectáculo se presenta en el nuevo escenario de Sa Vinyeta , espacio que la organización del festival Pedra Viva, junto con el Ayuntamiento de Ciutadella, se ha encargado de limpiar y hacer una puesta a punto, para que se valore su interés patrimonial y se potencie su uso cultural. «Carmen» de Johan Inger Adaptada originalmente por el coreógrafo Johan Inger, recibió el prestigioso premio Benois de la Danse en 2016. La producción cuenta con creaciones de un increíble equipo artístico entre los cuales hay David Delfín (figurines), Gregor Acuña-Pohl (dramaturgia), Curt Allen Wilmer (diseño escenografía), Tom Visser (iluminación) y Marc Álvarez (música original). Cuando Johan Inger recibió el encargo de la CND para montar una nueva versión de la ópera de Georges Bizet, siendo él sueco y Carmen una obra con un marcado carácter español, se encontró con un enorme reto, pero también una gran oportunidad experimental. Su aproximación a este mito universal tendría que aportar algo nuevo. Por eso, Inger decidió centrarse en el tema de la violencia, aproximándose a ella a través de una mirada pura y no contaminada… la de un niño. Desde este enfoque, Inger crea un personaje que hace que seamos testigos de todo lo que pasa a través de sus ojos inocentes, a la vez que contemplamos su propia transformación. Y aquí lo tenemos, Carmen vista por un nórdico. Contemporánea y liberada del costumbrismo, deslocalizada de Sevilla y marcando la universalidad del mito. Sobre una escenografía sobria y atemporal, Inger juega plásticamente con tres materiales. Tres: el número de los celos que rompe el equilibrio. Compañía Nacional de Danza Fundada en 1979 con el nombre de Ballet Clásico Nacional y con Víctor Ullate de primer director, la Compañía Nacional de Danza ha tenido un recorrido internacional impecable. La misión de la CND y de su actual director, Joaquín De Luz, sigue siendo fomentar y difundir el arte de la danza y su repertorio en un sentido amplio, a través de una compañía estable y abierta a todos los lenguajes coreográficos. Encontraréis toda la información de la compañía y el programa del espectáculo en el dosier adjunto más abajo. Joaquin De Luz, estará en Menorca desde el domingo 18 a miércoles 22 disponible para entrevistas. Si se desea contactar con la compañía puede hacerlo a través de: · Maite Villanueva 639360948 · Anna Gornès: 685 60 16 56 Aspectos prácticos Las entradas están disponibles en la web del festival y a la Cafetería Ànima (San Sebastián, 8 · Ciutadella). Para acceder al recinto se podrá aparcar en los parkings de la antigua estación marítima de Ciutadella. PROGRAMA:  Carmen  Coreografía: Johan Inger  Música: Georges Bizet y Rodion Shchedrin  Música adicional original: Marc Álvarez Editor original de la obra musical: Carmen Suite, Bizet-Shchedrin: Musikverlag Hans Sikorski, Hamburgo Dramaturgia: Gregor Acuña-Pohl Figurines: David Delfín Escenografía: Curt Allen Wilmer (AAPEE) Diseño de iluminación: Tom Visser Asistente coreográfico: Urtzi Aranburu  Ayudante de escenografía: Isabel Ferrández Barrios Duración: 1h 30min.  Estrenado por la Compañía Nacional de Danza en el Teatro de la Zarzuela, Madrid (España), el 9 de abril de 2015.   Selección fotos Carmen Tráiler vídeo Carmen

La Compañía Nacional de Danza actuará en el Teatro Real de Madrid del 19 al 21 de noviembre de 2020. El programa estará compuesto por el estreno de las coreografías Apollo de George Balanchine y Concerto DSCH de Alexei Ratmansky, junto a la recuperación de White Darkness, de Nacho Duato.   PROGRAMA: APOLLO/George Balanchine Coreografía: George Balanchine Música: Igor Stravinsky - Apollon Musagéte (1928) Editor original de la obra musical: Boosey and Hawkes Music Publishers Ltd. Maestra repetidora: Nanette Glushak Duración: 28 minutos Estreno absoluto: Estrenado por los Ballets Rusos de Diaghilev en el Teatro Sarah Bernhardt de París (Francia), el 12 de junio de 1928 Estreno por la Compañía Nacional de Danza en el Teatro Real de Madrid (España), el 19 de noviembre de 2020. CONCERTO DSCH/ Alexei Ratmansky Coreografía: Alexei Ratmansky Música: Dmitri Shostakovich - Concerto No. 2 in F Major, Op. 102 (1957) Editor original de la obra musical: Musikverlag Hans Sikorski, Hamburgo Figurines: Holly Hynes Diseño de Iluminación: Mark Stanley Asistente al coreógrafo: Tatiana Ratmansky Maestros repetidores: Ema Jovanovich, Joan Boada, Joaquín De Luz Duración: 22 minutos Estreno absoluto: Estrenado por el New York City Ballet, en Nueva York (EEUU), el 29 de mayo de 2008 Estreno por la Compañía Nacional de Danza en el Teatro Real de Madrid (España), el 19 de noviembre de 2020. WHITE DARKNESS/ Nacho Duato Coreografía: Nacho Duato Música: Karl Jenkins (Adiemus Variations –Adiemus-Songs of Sanctuary-, String Quartet nº 2, Passacaglia) Editor original de la obra musical: Boosey and Hawkes Music Publishing, London. Escenografía: Jaffar Chalabi Figurines: Lourdes Frías Diseño de luces: Joop Caboort Maestros repetidores: Yoko Taira, Isaac Montllor Duración: 24’ 50” Estreno absoluto: Estrenado por la Compañía Nacional de Danza en el Teatro de la Zarzuela de Madrid el 16 de noviembre de 2001.